鼻行類（Rhinogradentia）的な

エッセイズム

2006-03-28T04:15:00.000+09:00

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〜真実を知りたいという人間は学者になる、主観性に遊びたい人間は作家になる、しかし、その中間に横たわるものを求める人間はどうしたらよいのか、と。その答えとしては、そういう人間はエッセイズムにつくとということになりますが、それでは、いわゆる真実を求めるのと、主観性に遊ぶのと、その両者の中間にあるものとして、何が考えられているかというと、われわれにとっては、やや意外なものが持ち出されます。
　たとえば、道徳的な規範、そのうちでも最も基本的な「汝ら殺すべからず」が、その一例だという。「汝ら殺すべからず」は真実ではない。かといって主観ではない。人はこの戒律にたいして、大体どういう態度を取っているかというと、まずとにかく無反省に従う。その一方では、「汝ら殺すべからず」という戒律を踏みながら、さまざまな例外を設ける。それだけではなくて、空想とか、芝居とか、三面記事とか、そういうことにおいては、むしろそれと正反対の可能性をもてあそぶ。無反省的にすがりつくか、可能性の波の中で無責任に泳ぐか、その両極の態度しか取れない。
〜（中略）
ー魂のすべてをあげて物事をなしたいという欲求が、エッセイズムの原動力であるらしい。たとえば「人を殺してはならない」という戒律における、人の想念のいいかげんな相対意識、それに従っては、魂のすべてをあげて何事かをなすことはできない、というわけです。
ー
精神の運動／エッセイズムー「特性のない男」／ムージル観念のエロスより抜粋

エッセイとは、イン・プログレスなものを曖昧に仮に表現するのではなく、ひとりの人間の内的な生が、ひとつの決定的な思考において取るところの、一回限りの、きっぱりとした変更し難い形であると、ムージル「特性のない男」を解析する古井のエッセイズムに関する言及が肝に響く。この国で使われている柔らかい意味合いのエッセイ（随筆）という意味ではなく、態度（その都度の変化の相においてみる考えにおいて突出した精神の形をくっきりと描く）を明快にする手法として、エッセイズムが鮮明になる。
精神の運動ということも、「鳥が巣をつくるように」自分を構築していく衝動として、力学的に認識の把握をしたのだった。

2006-03-26T18:54:00.000+09:00

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メビウスの環というより反転あるいは、逆説への飛び込み

2006-03-13T08:49:00.000+09:00

精神性の極致というのは空虚に似ていることを思わせるヨハネスと、たった一人の、誰にも見られていないやさしさ、見られているという意識なしにまつわりつく官能性を身体に顕すヴェロニカの、存在の交錯が主軸を成す「静かなヴェロニカの誘惑」／ムージル、を1968年頃翻訳した古井が、翻訳当時を振り返りつつ、新装の翻訳に手直しを加える仕事を抱えて語った、円環の運動ー「ムージル観念のエロス」を再び、寝床と新幹線で辿る。

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ヴェロニカと物たちのとの間を隔てていた、うつろな空間が失われて、あたりは関係をはらんで、異様に緊張した、とあります。物たちとは、テーブルやら壁の時計やらです。その物たちが隅々まで自身に満たされ、自身の内にしっかりつつみこまれた、と。言うなれば、物たちの、自己回復です。しかしそれと同時に、物たちは時おりヴェロニカの内にもあるかのように感じられた。とある。
説明のしようもないことなのですが、おおよそ、こんなぐあいです。物たちは長年の末に自身に立ち返って、撓みながら迫りあがった、と。充実あるいは充溢の感じです。その感じが奔放に物たちから流れ出て、ヴェロニカを周囲から締めつけるかたちになりますが、その力を受けて、瞬間の感触が、ヴェロニカをつつんで盛りあがり、そして中空になる。すると、ヴェロニカ自身がいきなり、ひとつの空間となり、蝋燭の火をゆらめかせながら、すべてをつつんで立っているかのようになる。「つつまれる」が、「つつむ」へ逆転したわけです。あるいは、「つつまれる」と「つつむ」との、相即とも取れます。さらに、凸と凹、ポジとネガ、というような組み合わせにもできます。物たちをつつみこみその緊張から、ときおり疲れがヴェロニカの上へおおいかぶさってくる。すると、自分がただ明るく輝くかに感じられる。その明るさはヴェロニカのからだの隅々まで立ち昇り、それをヴェロニカは外側から触れるようにわが身に感じ取り、かすかにざわめくランプの光のひろげる環に疲れると同じに、自分自身に疲れを覚えた、とある。
　それからまた張りつめた目覚めの、その境目まで浮かびあがって、いまごろ、ヨハネスもこうしている、こんな現実の中に、変化した空間の中にいるのだ、と感じます。

ー円環の運動ー”反復”「ムージル観念のエロス」／古井由吉(1988岩波書店)より抜粋

渡すモノ受け取るコト

2006-03-10T20:16:00.000+09:00

３月２１日パントマイム公演「アクシデント」記録撮影（DV,DC,Film)の仕事で、パントマイムパフォーマンスシアター「水と油」パントマイマー小野寺氏、藤田氏両名と、野沢温泉村立市川小学校４学年児童７名との演目のリハーサルをみつめる。

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パントマイム(Pantomime)とは、台詞ではなく身体や表情で表現する演劇の形態。
大道芸（ストリートパフォーマンス）としても多く見られる表現方法で、実際には無い壁や扉、階段、エスカレータ、ロープ、風船などがあたかもその場に存在するかのように身振り手振りのパフォーマンスで表現すること。
単にマイムともいう。パントマイムをする人をパントマイミスト（Pantomimist）・マイマー（Mimer）・パントマイマー（Pantomimer）という。（パントマイマーは日本独特の呼称。）ー　Wikipediaより

　音楽を導入として身体を自由に自己表現訓練するリトミックと、日々の自発的な取り組みから、この小学生たちは、パントマイマーと出会い、パントマイムというメソッドを学芸会のレヴェルを大きく踏み越えて取り組み始めた。プロのパフォーマーの所作の不思議を、繰り返しみつめ辿るという単純な反復作業自体に、身体的な驚きと悦びが満ちていく証の輝きを瞳に宿らせる子どもたちは、３時間のリハーサルの時間に沿って、加速するような身体の動きを身につけていく。
　注目すべきは、演出と構成と舞台構築を同時に行う小野寺氏、藤田氏の、このコラボレーションへの態度が、都度の端的な指示に真っすぐに表明されており、個別固有の子どもたちの本来的な資質を見極めながら、舞台演目であるのだという自覚を彼らに促しつつ、おそらく通常の訓練（プロとしての訓練・稽古）と同じレヴェルの思考を此処で展開し、「演じる者」を明晰に、子供たちへは勿論、我々スタッフにも向かって開いていくことにある。
　兎角、半端な児童と所謂プロフェッショナルな大人とは、家族であっても真っ直ぐに向き合うことは少ない。一過的なものではなく、成熟を迎えることのできる、長い道のりの導入として、公演が可能性を新たに秘めることを期待したい。

ベルリン

2006-03-02T21:00:00.001+09:00

1985年から1987年まで、赤坂のドイツ文化会館にあるGoethe-Institut Tokyoに通い、脆弱なマイノリティーが互いを必要とするかに寄り添う東京にサヨナラしようとした理由はふたつあった。当時ベルリンという四カ国統治都市の、こちらにしてみれば不可解な場所性への個人的な関心がまずあり、もうひとつは、ドイツ言語の石でできた積み木のような構文構造の論理性にこの身をすっかり預けることで、思考の基礎が都度の反射の話し言葉と稚拙な書き言葉との混合で混乱するしかない日本語を、自らの言語ツールとして改新し、考えることを妄想と切断したいという大袈裟で無謀な期待が膨れたからであったが、そうした事前の思惑と、実際は随分違った。
欧州大陸という足を踏み外せば国境を越える緊張感自体、こちらにとっては馴染みの無いことであったし、１６国籍の学生が集うクラスでドイツ語を学ぶという空間が、私にとって唐突で現実離れしていた。ポーランドから来ていた人間の言語習得の早さには、欧州言語が同じラテン語という基盤を持つとはいえ、生活の必要が、日に十数時間の言語学習を彼らのみ可能としていた。
　ツエーレンドルフという郊外の住宅地に部屋を借り、ベルリン中心のツオー駅まで電車で通う日々の中、平穏で穏やかな住宅地の眺めが、こちらの期待を日々裏切るような光景にも感じていたので、クロイツベルクの荒廃したビルのクラブに夜な夜な遊びに行き、トイレで首に注射器を刺したまま倒れ悶絶している男や女を見ても、傍観厭世の気分で、東京と何が違うのかと思ったものだ。シックというカラーズ専用のクラブでは、こちらは色はあるが、カラーズとしての自覚とプライドが全く無いことに気づいた。５マルクのジャックダニエルで、朝までストイックに踊るブルーカラーを長い時間眺め、つまりこちらには目にみえる抑圧を喪失した人間であり、必要、根拠、動機も薄い根無し草であったが、そのかわり、よくもまあてくてく歩いた。首にキャメラをぶら下げ、時にはヴィデオを回しながら、壁は勿論、ヴァンジーなど狡猾に放置された自然の豊かなベルリン外縁をもずるずる歩き回ったものだ。その歩行で喪失していたモノが「他者性」であることを理解すると同時に身体に刷り込まれていったように思う。
Institutに張り出されていたゲイの初老の独り身の部屋に暫く住んだある時、彼は、床のカーペットを剥がすように捲って、床を正方形に切り取った隠しドアを持ち上げ、秘密なんだがと言いながら地下室（プレイルームと彼は英語で言った）へ案内してくれた。禁断のパーティーを行う場所だと笑うが、私は彼の所作を含め人生をまるごと、全く理解できなかった。
そして、この時、理解しようとする、自身にとってだけ都合の良い、受け止めと排除の手法でしか世界を見ていなかったのだと思い知るのだった。

うまれながらの視力で見るならば

2006-03-02T15:22:00.000+09:00

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「世界を、世間なみの眼で眺めず、うまれながらの視力で見るならば」、つまり世界をその世界の構造の目で見ないで、直接見るとしたら、「世界は、夜空の星のように悲しげにてんでんばらばらに生きる無意味な個々のものに解体してしまう」。これがムージルのこの小説の、基本的な想念です。
　人は物を直接見ているわけではない。いつも何かの価値観を通して見ている。だからこそ現実がある。世界を見るのは、その世界の価値観を通して見ているのだ。もしその価値観にたよらずに直接見るとしたら、世界というのはまとまりを失って一つ一つの細部へ分解してしまう。その細部は価値観からくる意味を失って、それぞれ孤立してしまう。悲しげに、とあります。
　これは精神病者のしばしば訴えることでもあるそうです。まとまりとして見えていたものが、そのまとまりを失うと、個々のものがそれぞれの生命力を主張しはじめる。それがてんでに押し入ってくる。人はそれをまとめて受けきれない。あちこちが部分肥大して、それぞれが躁ぎ出す。一種の現実解体の様相です。
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ムージル観念のエロス（作家の方法）1988／古井由吉より抜粋

　現実とは何かを絶えずその文体において押し進める８０年前の作家の手法に迫る古井のトンガ／ムージルの考察を手にして、風呂に入ると、そのまま言葉の力に惹き込まれた。現実の構築に、解体の手法を選びながら、解体された現実の荒涼から立つひとつの調べとか音色へ向かうという、ムージルの他に類を見ない言語創作は、彼方（ここでは処女懐胎という予感）を目の前に現実として、ぽんと顕す手本のように感じられる。内実の無い虚構の羅列に意識を奪われるような世界を迎えつつあって、「存在」のこうした現実構築が、具体的な手法で明快に行うべきと戒めるに、よい契機となる。
　諸々の関係性の意味付けよりも、本来的に無関係である、あるがままの世界として提示することの難しさが今の社会にはあり、個々の存在が煌めきはじめると、全体というイメージにとっては、上記引用した精神病者のしばしば訴える認識の混乱に似て、錯乱に陥るとは、皮肉を超えた状況かもしれぬ。
　数日前の都電荒川線を眺めながら歩んで撮影したスナップを振り返り、おもちゃの国の乗り物のような不可思議さが其処に沸き上がり、同時に、古井の作品に度々顕われる、香りではなく匂い立つ女性の髪の精が小さな車内に蛍のように舞っている幻視を、私は加えるのだった。

果たして時間が戻っても、修正できるのか？

2006-02-25T22:05:00.000+09:00

そもそも間違いを修正するということは可能なのか？
時間を遡行することが可能となり、肉体もそれに応じて若返り、精神のみが現在を背負って、「あの時」の手前に戻ることができたとして、さて、既に知っているこれから行われる間違いに向かって、その時の肉体は、修正という行為に及ぶだろうか？「私はこれから起きる間違いを知っている」と嬉々と対応するのだろうか？
そもそも間違いとは何か？歪んだある一点のミスを示すのか？それを削除すれば、あるいは避ければ、修正となるのか？修正すれば間違いはなくなったことになるのだろうか？

物事の正当性を巡る思考の解放を祈るような気持ちが、ズレた非現実的な想定を呼び、虚構の上で問いを繰り返す戯れを列車の中で繰り返していると、思いもしなかった場所にたどり着くのだった。
あの時こうしていればよかったと思うことが増えるにつれ、あの時こうするとはどうするのだとその時に迫って何かを探そうとすると、実はそこに何も見いだせない。

繰り返した蒙昧な問いに、辛うじて、間違いの修正ではなく、修復ならば、私は行うことが出来ると、卑怯な言葉の移動で、その慌てた対処をやり過ごすのだったが、決定的な態度を保留したまま、車内の「間違い」を探すような自身の目つきを閉じ、いきなり訪れた睡魔に任せた。